《飞鸟集》读后感

《飞鸟集》读后感(15篇)

读完一本书以后，大家一定对生活有了新的感悟和看法，让我们好好写份读后感，把你的收获和感想记录下来吧。但是读后感有什么要求呢？下面是小编精心整理的《飞鸟集》读后感，仅供参考，希望能够帮助到大家。

“世界上小小的漂泊者啊，请留下你们的足印在我的文字里。”

奇怪，奇妙，便是妙趣横生。泰戈尔的《飞鸟集中》，一行行淡淡浅浅的文字像是一淙淙溪水流过的余音，一群群海鸥飞过的踪迹。他把自己放在这个自然中，用一种从属者，探求者的心态，只聆听万物生长的细碎天籁。

柔和的目光。也许人们都以主宰者的身份自视，见花盈清露总以为伤红落泪，把自己的情感生硬委托自然，纵然吟得那般鸟惊心、花溅泪，不过是木本木、鸟本鸟，岂会因感时而形容憔悴。倒不如像泰戈尔一样，目光柔和，把自己当作世界上一个渺小之物，以仰望之姿亲近自然。他对它，是不尽的深情，是无穷的好奇，是不休止的探索，它对他，才有了不尽的灵感。

“夏天的飞鸟，飞到我的窗前唱歌，又飞去了。秋天的落叶，他们没什么可唱的，只叹息了一声，飞落在那里。”似乎他就这样看着，柔和的目光，穿过四季的轮回，轻落在小小窗外，与柔和的阳光交织，编着美好自然的花环，轻戴在她的乌发上，她略抚衣袖，赠与一缕春风，暖意在他脸上漾开，仍是，柔和的目光。

哲理的想象。世界似乎是他的一个老友，每一件事物都像是他生命中的一个过客，而他的诗篇总是让死寂无情之物变得饱含深情。这种情是那般贴切，像是一个深闺少女的心，一旦打开便是无限情愫。

他爱坐在窗前，他那双深邃的眼如那窗上两个大大的瞳，世界如一个路人似的，停留了一会，就向他点头又走过去了。生死于世，却又有思想于外，才会将其视为过客。他心中闪烁着细细微思，好像树叶的簌簌之声，哲理的想象在他的心中欢悦的微语着。超然物外大抵如此了，哲理的想象融入生活，便是思索，思索便是哲理，以至看不见了自己，只有自己的影子在背后伸展。

想象的哲理。露水对湖水说道:“你是荷叶下面的大露珠，我是菏叶上面较小的露珠。”他像是这样的露珠，轻轻的对着这样的湖水说道。想象荒诞而又有逻辑，充满了哲趣。人和自然的`关系不就是那样的大小露珠，本为同根，又何谈统治。

当一片绿叶长到他的窗前，他却听到了暗哑的大地发出的渴望的声音。他的想象读懂了自然的浮沉，是绿意生机带来生命活力的感觉。在那样一个阴雨的黄昏，风无休止地吹着。伟大的他看着摇曳的树枝，思念万物的伟大。

从容的心态。他不急求功名，不与时光赛跑，只是静静凝视着窗外，赏观着他眼中的花开花落，是一个赏欢者从容的心态。他看着自己的灵魂在人间游历，慢慢的，一步一步的，行走，只是行走。在淡然的步伐中，他用春日的暖阳，夏日的青莲，秋日的红枫，冬日的白雪，沉稳地编织思想的滤网，过滤世间的丑恶，留下的是他文字中浅浅的欢乐，淡淡的忧伤。

从来只是诗趣。不比唐诗华丽娇媚，不比宋词精工美艳，也许不好比较，而有一点，唐诗宋词大都以本我为中心，而泰戈尔的诗歌语言浅淡，在不经意间阐释的是以自然为中心的哲理。

在黄昏的微光里，一只清晨的鸟儿来到了他的沉默的鸟巢中。是他的沉默给了鸟巢，还是鸟儿窥见了他的沉默？

让我设想，在群星之中，有一颗星是指导着我的生命通过不可知的黑暗的，那颗星会是泰戈尔，带着我用柔和的目光，哲理的想象，从容的心态去看这个世界。

回眸， 花瓣似的山峰在饮着日光。

不同于村上春树那阳光中带着忧伤彷徨的青春故事，也有别于张爱玲华丽中透出凄凉沧桑的老式爱情。泰戈尔的文字是一种独特的清新，仿佛无人踏足的自然荒野上的空气，在铺天盖地的明媚阳光下，为我们打开一扇面朝天堂的窗。

我喜欢《飞鸟集》中的大树，因为，“樵夫用斧头向大树乞求斧柄。大树给了他。”我欣赏《飞鸟集》中的太阳，“太阳穿上朴素的光之衣，云朵却披上了绚丽的衣服。”我赞美《飞鸟集》中的泥土，因为“泥土饱受人侮辱，却以花朵为回报。”这一切一切都是爱，对他人的爱。它是那么地无私，却又那么地真实。

功名，利禄，似乎在这尘世中占了越来越多的比重，难怪泰戈尔给我们带来了这三百首清新的小诗，让我们在拥挤不堪的日子里获得一道曙光。正因为他的飞鸟，我敬佩大树，歌颂太阳，认同泥土。人与人之间每多一份爱，心与心的距离就近了几分。爱己。而推及爱人，让世界充满爱。我想，到我垂垂老去的某一天，我会自豪地说：“我曾经爱过了。”

当飞鸟轻敲我的心弦，我学会了爱。爱大千世界，那是幸福的最高点。

泰戈尔的灵感来源于生活，且高于生活。他热爱生活，因此也隐去了生活中的苦难与阴暗，保留的是光明与欢乐。他捕捉了大量关于自然界的灵感。他说天空的黄昏像一盏灯，说微风中的树叶像思绪的断片，他让鸟儿和云对话，让花儿和太阳对话……总之，在泰戈尔的诗里，世界是人性化的，自然也是人性化的，万物都有它们自己的生长与思考。而这，便也是《飞鸟集》名字的由来:“思想掠过我的心头，仿佛群群野鸭飞过天空，我听到了它们振翅高飞的声音。”

“使生如夏花之绚烂，死如秋叶之静美。”他道出了人性的价值。“我投射我自己的影子在我的路上，因为我有一盏还没有燃点起来的明灯。”他反省自我，谦虚谨慎。“我不能选择那最好的，是那最好的选择我。”他耐心追求，无怨无悔。“光阴如一个裸体的'孩子，快快活活地在绿叶当中游戏。它不知道人是会欺诈的。”光阴确实是不知道人是会欺诈的。“只知道把自己照在树林中，让大家生长。”“如果你因为失去了太阳而流泪，那么那也将失去群星了。”这些诗句都是浓缩的智慧和真理。如果有了悲伤的事，要尽快走出来，要不然就会再一次悲伤。我们可能会考试成绩不佳，可能和同学产生误会……人生不如意事十之八九。当烦恼来临时,把它看得轻一点，淡一点，一切都好，何必庸人自扰?让我们勇敢地面对失败，积极战胜挫折。

多读几遍《飞鸟集》，再细细品味，你会有不一样的发现。有时一句话能读出许多意味。多读读这种诗歌，可以学会如何做人做事。有人看这本书只是消遣，有人细细体会。还是让我们细细品味吧!“不要因为你自己没有胃口而去责备你的食物。”这写的不正是没有道德的人做错了事还怪别人有错吗?我们应该勇于认错并承担相应的责任，不断进步。“当我们大为谦卑的时候，便是我们最接近伟大的时候。”是啊，谦虚使人进步，骄傲使人落后。我们如果学会了谦虚，我们就离成功不远了。

我们生活在重重的钢筋水泥里，我们每个人戴上厚厚的面具，我们忙碌于无休无止的学业和工作，我们不再思索爱，我们的思维开始机械化，我们开始缺乏对生命的思考。《飞鸟集》是泰戈尔的作品，325段短小有趣的话让我们重新开始体会人生，感受身旁这个庞大的世界。

“我曾经受苦过，失望过，领 ……此处隐藏11609个字……的却很安稳和宁静。因为看着那些新鲜的、活泼的学生，现实的他们有着太多色彩：白色折射着他们的纯洁思想，黑色记忆着他们的顽笑意外，红色绽放的是他们的热情活力，蓝色收敛的是他们深默沉静，绿色表现着他们的文明举止……色彩斑斓的他们，让我总能收获着每一天的精细，现实生活的精彩使我心安理得的享受着美好的感受，或许理想的美好也不过如此，与其及其揪心的苦苦期盼，倒不如踏踏实实的将现实的每一天活得有声有色。生活，它在乎的是谁更长久的快乐，而不是短暂的激情。

人人心中都有一股泉水，日常烦乱的生活也许埋藏了它流动的声音，当在半夜醒来，你会从你的心灵深处听到突然的声音，那是你的心在流出潺潺的泉水。

它从你的灵魂里流出，它是你生命的召唤。一颗心，一种心境，可能伴你走向成功与辉煌，也可能毁掉你一生的理想与追求。一颗心，决定一切。

走在生命路的两旁，随时撒种，随时开花，将这一径长途，点缀得香花弥漫。生命路上有风景，人们都在演绎自己的风景，或发出微弱星光，或大放流光溢彩。泰戈尔却在人生的辉煌时代，用手中的笔倾泻下一片光彩。将翻飞的思绪，化作后人传唱的《飞鸟集》。

绝美的风景

“让生命绚丽如夏花，让死亡静美如秋叶。”这是泰戈尔诗集中较为优美，甚至是绝美的语句。与本文标题相比，“让死亡静美如秋叶”更符合美的逻辑，将生命发挥的淋漓尽致，像夏天炎日下盛开的娇艳欲滴的花朵般灿烂。正如朴树《生如夏花》中唱的那样：惊鸿一般短暂，如夏花一样绚烂，我是这耀眼的瞬间。

将自己对生的喜悦与对未来的期待表露无遗，这是泰戈尔的对生命人生的态度。他会用一切方法去充实自己有限的生命，去创造出无限精彩的风景。生老病死是人人必须遵守的自然规律，无论是对你对我，还是对于泰戈尔来说，亦是如此。但是死对于他而言并非恐惧，而是一种淡然，一种释然。死是对生命的结束，像秋叶一样飘落在尘土之上，在岁月的轮回中，静静的随风飘散，是一种绝美。也让死这个残忍的名词不再残忍。

同泰戈尔一起感受人生，感受生离死别的那一番苦楚。这是诗句独特的魅力，而构成绝美的风景。

唯美的风景

“世界上最远的距离不是生与死，而是我在你身边，你却不知道我爱你。”这是我读泰戈尔的诗时，印象最深刻的一句话。试问，死真的可以隔绝一切吗？也许，作为一位诗人，对于人生的情感体会更为深刻，所以在泰戈尔的笔下，将爱情描绘的唯美至极。

在人生这一大幅画中，爱情的存在，让画面更有色彩；而距离的存在，就是让紧凑的画面感，留一片空白。让大家拥有更为广阔的思绪。泰戈尔用甚为精炼的语句，将自我对情感的感受展现给大家。不像小说那样复杂。

虽说爱情是一门很深的学问，需要用心去体会，并且花费一定的时间。但是泰戈尔就用自己感性的思维去将那看是实质简单的爱情“书面化”，用一段优美但不是实质的话去造诉人们的爱情是一段永恒的唯美风景。

壮美的风景

“樵夫的斧头向树乞讨斧柄，树给了它。”领略过“赠人玫瑰，留有余香”的美妙，知晓“助人为乐”的快乐，却被这简单的一句震撼了心灵。在这个浮生若梦的'年华里，树犹如此，人何以堪？我一直觉得这是鄙人世间最美的风景多一丝魄气，是壮美！即使斧头、树是微乎其微的，但在泰戈尔的笔下却把它们放大了千倍、万倍，放在整个宇宙的角度。

大凡英勇就义，舍己为人都是壮美，可是纵观万物之间，这样一颗小树何尝不是呢？用最纯真的生命诠释了爱与美的写照，没有唯唯诺诺，没有害怕，有的只是毫不犹豫。一颗透明的心在黑暗中行走，将一片黑暗照亮。

与泰戈尔真实地感受到心灵的美，灵魂的升华，渺小却又壮美的风景。

尾声

生之灿烂，死亦辉煌。泰戈尔诗一个值得尊敬，值得喜爱的人，不知是因为他是一位杰出的诗人，更重要的是，他不拒绝生命，而是说出了生命之本身。

“生如夏花之绚烂，死如秋叶之静美。”

一句无意中读到的诗，心尖像冒出一泓灵泉，一瞬之间窥见了生命所有美好的姿态。当我在《飞鸟集》中再次遇见它时，翻动泛着墨香的纸张，像是涉足一片静谧和谐的圣地。我屏息让文字的清泉从我的脊背上缓缓流过。诗人在流动的雾气里朝我挥手，引我登上云端的天梯。

《飞鸟集》是文学巨匠泰戈尔的传世经典。它包括325首清丽的无标题小诗。冰心的《繁星春水》脱胎于它，郑振铎盛赞泰戈尔为“孩子的天使”，泰戈尔的诗风影响着无数的诗人。时隔将近一个世纪，读者仍能与诗行中炽热的赞美，敏锐的`哲思相通。泰戈尔，这位通透的老者，却用婴儿般颤颤的指尖，拨动着我对美的感知，并播下自由平等博爱的火种。

他的眼瞳里倒映着天空：“太阳只穿一件朴素的光衣，白云却披了灿烂的裙裾”，他仰望群山：“山群如群儿之喧嚷，举起他们的双臂，想去捉天上的星星，”他低头亲吻海水：“我们的名字，便是夜里海波上发出的光。”

我永远惊叹于静止的文字竟蕴蓄着生生不息的生命脉搏。不朽的诗人写不朽的诗，写世间日月星辰，写天上的神和地下的树根。他歌颂神祇，歌颂星空，赞美黑暗与未竟的造物。他写爱，写情爱，母爱，众生之爱，包罗万物的博爱。“忧思在我的心中平静下去，正如暮色降临在寂静的山林中。”我庆幸自己还能与伟大诗人发生共情。我爬出冬天的棺材，诗行里长出山长水阔的花枝来。

掩卷沉思。我第一次认真端详窗外的万物，他们铺展开一副冬的绘卷。泰戈尔指引着我走向物我的交融，生命的统一。在他的诗里，我奔跑过金色的田野，戴上露珠的冠冕，睡卧在暴雨后的草坪。此刻，他好像对我说：“孩子，你发现了美。”

但我感到羞愧和可悲。

我们的祖先发现了美，创造了“诗”作为美的载体。因为有了诗，就有了“能走动的意义”和“会飞翔的音乐”，美在世人的心头潜滋暗长，冲破蒙昧的黑暗，迸出黎明的金光。可我们却将它遗忘在故纸堆，将它切割成廉价的碎片。

我们在五光十色里追求着虚荣，关注，掌声——却连对美的感知都丢失了。

在这个信息爆炸的时代，我们都被包裹在高浓度的欲望和四面八方的信息碎片中。鸡汤，网文，烂俗故事，无数无病呻吟的“青春伤痛文学”甚嚣尘上。各种短视频，社交软件，我们被绑架于这悄无声息的洪流，不再问津那些古老的诗行。

在指尖一次次消遣地滑动，点击里，我的感官变得迟钝，小草，落叶，流萤，星辰——这些美的集合——在无意义的低级趣味里被肢解得彻底。

请停下来。

请停下来读一读这一百年前的短诗，读一读它永恒的美。那是一颗有着敏退洞察力的心，以最清丽隽永的语言，捕捉风的一丝颤动，萤的一次振翅，大自然的声色流诸笔端。

请停下来。

请停下来听一听空气中水汽轻柔的嘘声，黑夜盖下了月亮的图章，洒满了星星的谶语。那是自然启发人类感知美，创造美的神谕。

正如飞鸟集中所写“神自己的清晨，在他自己看来也是新奇的。”

而我们只顾进行着一场又一场网络狂欢，却忘记了如何拥抱生活，热爱生命。我们只顾着闹哄哄的前进，却忘了读一读诗，擦亮那双发现美的眼睛。